其实我们想做的是萌作不是电波
ケロQ的成立据说起源于某B rank大学（千◯大？）的漫研，SCA自在自己就读的大学的漫研的部志上看到了喜欢抄袭323的基4%，心想这不是我所追求的萌作画风么，然后两个人一拍即合，于是ケロQ就成立了（严格地说，应该是先结成了一个同人团体，然后在这基础上发展成了ケロQ，不过同人时期的资料基本找不到，这里就略去了）。顺便说下其实在《终の空》完成之前ケロQ的代表取缔役一直是兼任原画的にのみい队长，但这个人实在是太早就离开了业界，在《终の空》发售之后不知道是自己跑路了还是被SCA自赶走了，总之就是又玩了一会儿同人之后个人主页上完全只有柏青哥了。
从创立成员的DQN笔名就不难看出公司的名字为什么那么非主流了。顺便说下ケロQ这个名字，主流说法是来自ケミカル·ロジカル·Ｑｕｅｓｔｉｏｎ（化学逻辑问题？）的首字母，wiki上也是这么写的。其实，真正的解释是来自于同人时期的团体名：“ケロッPディスク”。P的下一个字母是Q，所以ケロQ=从同人团体的基础上更进一步发展的意思。不过SCA自当时觉得同人团体发展出来的公司会被人瞧不起，所以想了上面的那个狗屁不通的解释（嘛，一如既往的渣自式2b思维就不吐槽了）。SCA自的笔名则是来自スカトロ自杀（嗜粪者自杀）。其实SCA自中学时候的笔名是スカトロ太郎，因为不够朋克所以改成了スカトロ自杀（本人云），然后基4%尖锐地指出你这笔名太吓人了出萌作没人敢买啊（从这里可以看出基4%至少还是有正常人的sense），于是渣自不得已就采用缩略形把这么高大上的笔名藏起来了。
闲话先说到这，既然公司成立了，那么理所当然地就得开始做游戏了。做什么游戏呢？当然是萌作，死也要做萌作！——by SCA自。于是超～～萌作（大误）《终ノ空》就这么出炉了。在信息还没有爆炸的当时，很多玩家都是看包装买游戏（嘛现在其实也大差不差），于是当不明真相的玩家玩了这个包装看起来非常萌作的游戏，结果却接受了铺天盖地的毒电波的时候，自然而然会产生两极分化的评价。不过，抛开神系统Macromedia不说，凭借萌作画风+核心向剧情的这一在当时比较罕见的特殊定位，ケロQ算是通过错位竞争站稳了脚跟。
《终ノ空》的内容这里就不多介绍了，虽然估计玩过的人不多，但如果对玩过《素晴らしき日々》的人说《素晴らしき日々》前三章基本就是《终ノ空》的骨干，我想大部分人都能大概脑补出来一个印象。不过《素晴らしき日々》整体来说电波度要小了很多，对于普通玩家来说相对比较能接受，尤其是《终ノ空》中真实存在的NTR在《素晴らしき日々》里通过兔斯基化彻底洗白了，对于广大处占厨来说可是一大福音。《终ノ空》总共有四章，第一张水上行人视点相当于《素晴らしき日々》的第一章由歧视点（顺便说下由歧Yuki这个名字应该是为了能和悠木皆守姓名颠倒相照应而从行人Yukito演变出来的一个中性化名字），第二章的若槻琴美在《素晴らしき日々》里只保留了第二章的兔斯基Hscene部分（在《终ノ空》里琴美是行人的幼驯染兼恋人并不是什么兔斯基所以你懂的），第三章还是那个十年冤魂高岛ざくろ，第四章是卓司教主视点。从这个视点顺序也可以看出，《终ノ空》的游戏流程是解密⇒电波的过程，结尾的地方更是加上了彩名的一串毒电波和ケロQ最喜欢用的大眼睛，比之《素晴らしき日々》的终ノ空2更是有过之无不及。
和重制版《素晴らしき日々》不同，原版的《终ノ空》是个没有拯救，没有解答的纯电波游戏。充斥着维特根斯坦的这部哲学电波，在和终末论结合之后所传递出的信息，更多的是通过卓思的口，喊出了对生的否定。这一思想，像个紧箍咒一般制约了SCA自的剧本创作，也使得他一直没能写出一本像样的萌作。虽然明知道“现实已经很残酷，为什么还要在故事中让主角们体味到现实的残酷”，但精神洁癖的SCA自就是无法老老实实地无视自己脑子里的毒电波去写出大家都过上幸福生活的Happy End。尽管在之后的《モエかん》中的某些线中做出了尝试，但最终TE的烂尾以及《モエカす》的再烂尾还是证明了这一点。尽管通过《素晴らしき日々》给出的答案让他终于摆脱了这个咒缚，但不能不说正是这个中二哲学病造成了《サクラノ诗》的十年延期。当然这是后话。

今天先更到这，估计够我写一阵子的。
预计内容：按照时间顺序各游戏的创作背景，内容介绍（简略），掺杂一些个人评价。并按照时间顺序加入一些公司的大事件。
最后会写一些staff的个人捏他，主要是SCA自、捆枝、狗神之类的。

关于二重影的漏了一段，就单写一层补上吧。
《二重影》和《二重箱》虽然一眼看上去在主题上和《终ノ空》截然不同，但仍然围绕着同一个主题来展开，那就是生死观。在故事叙述的手法上，《二重影》和《终ノ空》也都同样采用了对比的手法。其实《终ノ空》的作中也提到，“终（Tsui）ノ空”⇒“対（Tsui）ノ空”，可能是因为醉心德国古典哲学，SCA自对于对立统一的矛盾论有着异样的执着。和《终ノ空》不同的是，《终ノ空》中的生（行人）与死（卓司）的对立，最终是卓司压到了行人，对死的歌颂和肯定占了上风。而《二重影》中的求生（双厳）和怕死（无影）的对立，最终的结局是双厳通过爱和祈祷找到了生的意义，突破了被诅咒的生和被祝福的死的矛盾，从黄泉归来。虽然没有正面回答《终ノ空》提出的问题，但可以看出，SCA自已经开始努力去给出积极的回答。另外画蛇添足的说一下，正是出于SCA自对生死观的执着，他的传奇类游戏，包括后来的《灯穂奇谭》、《いきなりあなたに恋している》的凉线、《向日葵の教会と长い夏休み》的ルカ线（应该是藤仓写的但明显受到了SCA自的影响）都或多或少的和《古事记》中的黄泉比良坂的传说有关。

今天出去赏花累了个半死，明天再更

顺便透露一下那些看上去好中2的组织名称和专有名词，什么Nursery Cryme啦，AliceIn Chains啦，都是些摇滚乐队的名称或者专辑的名称。不过看到人家乐队名称觉得好酷就拿来主义的SCA自也的确够中2的。

野心vs良心？
《モエかん》的成功，让ケロQ拿到了通向一线大厂的门票。《モエかん》发售之后，雄心勃勃的SCA自就在各种event的脱口秀中开始给粉丝画大饼了。首先是两线体制的确立和专注萌系的新品牌“枕”的设想——这是因为《モエかん》的萌系风转型的成功坚定了SCA自出纯萌系游戏的决心，同时出于对自己原来的创作风格和老粉丝的考虑，原来的硬派风格也准备继续维持下去。其次，可以说是《モエかん》的趁热打铁，以及回应粉丝对雾岛线的怨念，《モエかん》的家用机移植和FD的开发也被列入了日程。最后是一些远期展望，包括《二重影》重制版等SCA自风的作品。简单地概括一下，主要发售游戏如下：
03年12月：《モエてん》——迷你FD，CM用；
03年12月：《モエかん》DC版；
04年1月：《モエかん》PS2版；
04年2月：《モエかんFD》——即后来的《モエカす》；
04年4月：新品牌“枕”发售的《サクラノ诗》——十年处女作的都市传说，后详；
04年8-9月：《二重影》重制版——比《サクラノ诗》还惨的都市传说；
未定：《名称未设定》——分为“青”“白”两篇，“青”篇为《终ノ空》风的硬派风格，“白篇”为大众向风格；
未定：《非连続存在》——没有具体的说明；
未定：《终ノ空》重制版——后来的《素晴らしき日々》，发售已经是10年的事情了。
一下子摊了这么大的一个饼，粉丝的期待那可是空前的高涨啊。不过这个被胜利盲目冲昏头脑的情况下盲目画出的大饼，却险些把ケロQ逼到了濒临倒闭的绝境。时至10年后的今天，上面的列表里仍然有两个游戏没有兑现（《名称未设定》和《非连続存在》的部分创作理念应该是并入了《素晴らしき日々》之中，姑且算是兑现了）。对自身实力的估计不足和对粉丝态度的不友好，正是ケロQ盲目扩张的最大败因。
先说说《モエてん》吧。作为一个CM企业贩售物的迷你FD，这个游戏的存在感几乎可以忽略。雾岛的短篇算是对本篇的一个补完，剖析了本篇开始之前Detchu矛盾的心理世界。另外一个短篇就完全是群众喜闻乐见的性质了，还开创了后来ケロQ・枕作品中常见的“在A角色的日后谈里写B角色的故事”的NTR模式。
《モエかん》的家用机移植和《二重影》一样，兼顾了PS系和DC两个平台，只不过PS系顺应时代潮流换到了2代。内容上和一般的游戏移植没什么两样，无非就是删掉H加一点一般向CG什么的，这里就不多说了。
重点说说多米诺骨牌倒下的第一张牌——《モエカす》吧。如果当时有“愤怒的花园”之类的谑称，我想肯定会有人对这游戏冠以“愤怒的残渣”之类的称呼吧。首先是发售日的一再延期，从最早非正式公布（也就是SCA自脱口秀中提到）的04年2月份，到正式公布的4月份，再到最后的6月份。尽管对于现在的ケロQ・枕来说这种程度的延期已经是家常便饭了，但对于当时被大饼饿得直流口水的粉丝们来说显然不是这样。而更可恶的是，在发售日从4月份延期到6月份的同时，定价从6800日元涨到了7800日元。这个消息一出来就炸开了锅。涨价的原因，按照公司公开的说明，是特典附赠的扑克牌等商品的成本增加。而实际上，玩家们一眼就看出了真正的原因是原定的CD-ROM版变成了DVD-ROM版，以及加入防拷程序的成本。将这些成本转嫁到消费者的头上，使得ケロQ立刻就被贴上了“对粉丝不友好”的标签。结果大量愤怒的玩家取消了预约，造成了《モエカす》的大量积压，更重要的是信誉的损失造成了后续作品潜在购买层的大量流失。不仅仅是《モエかん》新加入的粉丝，甚至很多从《终ノ空》开始就一直坚持买ケロQ的老粉丝都萌生了去意。ケロQ官方BBS更是因为粉丝们的骂声不绝而被迫关闭。《モエかん》好不容易建立起的27000多的购买层，到了《モエカす》就只剩了一万出头。虽然FD的销量一般肯定不会太高，但这么大的差距只能说是ケロQ的自作自受，为了眼前的一点蝇头小利而毁掉了公司的可持续发展的。
而《モエカす》本身，虽然并不是多么糟糕，但在延期和涨价的背景下，并没有拿出令人信服的质量。重头戏的新雾岛线虽然ケロQ味的战斗全开，各种销魂的线稿让人过足了瘾，但很多设定完全推翻了原作和VFB，不由让人感到一片混乱。最为关键的是这条为了拯救原作中烂尾的雾岛线的所谓新雾岛线，最后也讽刺般地以烂尾结束。虽然可能SCA自本人觉得这样的悬疑结尾很酷很完美（难道他看过《雪山飞狐》？www），但大部分的玩家显然不是这么想的。而万众瞩目的伪娘线，也只是一个除了有一个口◯满足一下群众之外乏善可陈的为H而H的渣作。并且这个短篇还沿用了NTR传统，接在了本篇的冬叶线后面，引来了很多冬叶派的强烈反对。《二五六三ノ空》是个粉丝投稿的穿越剧，《终ノ空》的角色穿越到《モエかん》的故事。我认为这个短篇还是值得一看的，不过一个粉丝投稿的短篇竟然成为了这游戏第二能看的东西，不得不说是ケロQ的悲哀。至于其他两个短篇，真的可以说是玩过就忘的内容，甚至不如《モエとら》这个附赠的扑克牌游戏存在感强烈。
虽然《モエカす》的延期涨价事件对公司造成了巨大的损失，但《モエかん》的巨额收益还足以让公司维持下去。然而，接下来发生的一系列事件，证明了这只是噩梦的开始。

今天先更到这，04-05这两年的混乱期时间轴好复杂，我先整理整理。

写着写着发现，我忘了提月音退社的事情了，233，这个应该写到H2O那段里面的。

十年磨一剑
就在粉丝们都期待《しゅぷれ～むキャンディ》之后《サクラノ诗》会如期出现的时候，SCA自又一次让他们失望了。这一次SCA自的借口是“我必须要和写出《终の空》的自己做一个诀别，不然我无法提笔写《サクラノ诗》”，“如果我什么都不做就去写恋爱，写幸福的结局的话，就是对《终の空》的背叛”……在这些不知道是冠冕堂皇还是真的死讲究（我相信是后者）的借口下，刚刚出了体验版的《サクラノ诗》又一次被压回了箱底，号称现代版《终の空》的《素晴らしき日々 ～不连続存在～》（非重制版）的企划付出了水面。更令人咋舌的是，正如前面分析的那样，在ケロQ重新活动的形势下，完全失去了存在价值的《阴と影》的企划直接被打入了冷宫。
其实对于这样的重磅消息，粉丝们显得异常的淡定。可能是已经习惯了SCA自的反复无常，也可能是早就看透《阴と影》只是画出来的大饼，不过我更多的是《素晴らしき日々》这个企划本身吸引了他们。如果此时压下两大神坑发布的是一款藤仓系的游戏的话，我想很多老玩家就已经直接把ケロQ・枕拉黑了。恐怕SCA自也是看出了《终の空》在老粉丝间的号召力，才会这么明目张胆地把《阴と影》封印起来吧。总之，在这个背景下，经历了长达六个月（2009年9月→2010年3月26日）的跳票后，《素晴らしき日々》终于千呼万唤始出来。此时，距离《终の空》的发售已经超过了10个年头。
正如SCA自一再强调的，《素晴らしき日々》并不是《终の空》的重制版，而是用维特根斯坦的语言哲学，对自己在《终の空》中留下的怀疑主义哲学思想进行解答。在最重要的思想方面，《素晴らしき日々》在保留了冷眼旁观“生”的角色（行人→由岐）和歌颂“死”的角色（卓司）的同时，通过创造了第三个角色（皆守）来超越“生”与“死”的对立。作中，皆守超越这一对立的手段主要有三个，“祈祷”、“世界的美好”和“语言”。前面也说过，“祈祷”这一构想来自《二重影》，“世界的美好”这一构想来自《モエかん》。在这个基础上，《素晴らしき日々》又通过维特根斯坦的语言哲学，提供了“语言”这一新的武器。可以说，一部《素晴らしき日々》，在思想上几乎融合了ケロQ十年来的全部精华，谱写了SCA自本人出道十年来的心路历程。能够对这段心路历程产生共鸣的人，或多或少都能感觉到，SCA自的确是一个对自己的作品（尤其是思想和主题上）负责的人，他所说的必须写完此作才能创作《サクラノ诗》的理由，也并非仅仅只是一个借口。
剧情方面，虽然《终の空》的大部分情节都有所保留，但整体上被大幅度的软化，凌辱情节等大众无法接受的剧情也在剧中得到洗白。这并不单纯是讨好大众的手段，而是因为和《终の空》的主题——对生的否定——比起来，《素晴らしき日々》的主题——幸福地活下去——要阳光得多，不洗白这些剧情难免会影响新增剧情（4-6章）对主题的诠释。而新增剧情的骨架，正如前面提到的那样，实际上是来自SCA自早在01-02年左右就已构思过，却一直没有机会付诸笔头的《非连続存在》。我甚至怀疑，1-3章和4-6章完全异色的设定，有可能来自另一部流产计划《名称未设定》。可以说，《素晴らしき日々》从各种意义上说，都是SCA自的集大成作——不仅在哲学思想上包含了历代ケロQ作品的精华，在剧情设定上也几乎融合了他十年来打过的多个腹稿。
作画方面，也保持了和十年集大成作相称的高超水平。尽管这十年间先后有2C=がろあ和月音两大主力画师离开，但由笼目、基4%、砚构成的主力阵容，让人看到ケロQ的画师还是一如既往地强大。尤其值得一提的是笼目，这是他入社5年来首次担当主力，低调的他虽然一直被其他画师的光芒所掩盖，但由岐这个堪称ケロQ历代最出彩的角色的塑造，充分展示了他的实力。基4%虽然已经有走下坡路的趋势，主要角色ざくろ的正面造型让人感觉有点崩，但其他角色，特别是卓司和彩名的塑造还是可圈可点的。砚的希実香也是我非常喜欢的一个角色，感觉这种性格的角色最适合砚的画风。不过砚一如既往的迟笔似乎拖了后腿，以至于本应由他负责的羽咲不得不交给了karory。不过令人欣慰的是，karory在本作中展现出了惊人的进步，和《しゅぷれ～むキャンディ》中初心者一般的糟糕原画完全判若两人。上色方面，本作也堪称“ケロ上色”最后的余晖，并且为了切合主题，整体上以冷色调为主，和暖色调的《サクラノ诗》体验版以及《しゅぷれ～むキャンディ》形成了鲜明的对比。特别值得称道的是集中出现在第二章的那些电波系的演出素材，貌似大多都是SCA自亲自画的（或许只有他自己才能画出切合那段电波的素材），那叫一个毒啊。另外吐槽一下《サクラノ诗》里的很多素材流用到了《素晴らしき日々》，虽然背景的流用对于Moon Phase来说是家常便饭了，但一些配角的人设几乎直接ctrl+c，ctrl+v……只能说可能SCA自此时已经在考虑把《サクラノ诗》的美工全部推倒重来了。最后不得不特别强调一下音乐，不论是老朋友Pixelbee，还是新朋友szak，都有堪称神级的表现。多达7首（其中一首是《√aaa》特典CD曲目的重制版）的主题曲，的确能够让人感受到SCA自不成功便成仁的决心（SCA自在访谈中曾经提到因为《素晴らしき日々》庞大的主题曲制作成本，公司几乎濒临倒闭）。而其中诸如《空気力学少女と少年の诗》、《ナグルファルの船上にて》等曲目，都是堪称神曲的经典。
这一部倾注了SCA自全部心血，下了Moon Phase的全部老本的游戏，却因为体验版不知道是有意还是无意地只展示了序章的百合剧情，在发售之前并没有得到足够的关注。然后，懂的人自然懂，坚持到这一天的ケロQ粉丝是幸福的，抱着“号称现代版《终の空》的游戏不可能不是神作”的信念购入这款游戏的老玩家们终于找回了久违的感动。没有《二重影》和《モエかん》的烂尾，也并非《终の空》那样的纯电波，这款游戏可以称得上是ケロQ历史上唯一一部完美的游戏。虽然美中不足的体验版（序章）在发售初期掩盖了本作的光芒，但即使是第一周定生死的黄油业界，也有本作这样酒香不怕巷子深的佳话。批评空间的高得点（虽然其中有点数操作的嫌疑）很快吸引了非ケロQ玩家的关注，而在初回限定版脱销后，ケロQ又不失时机地推出了通常版，足可见该作在发售周之后的火爆。虽然ケロQ极具个性的风格注定了本作不是所有人都能接受的，但从本作囊括了几乎所有的2010年的官方（萌えゲーアワード）和非官方（2ch年度2chベストエロゲ）的最佳黄油称号来看，十年磨一剑的《素晴らしき日々》，是得到普遍好评的，可以载入黄油史册的名作。
《素晴らしき日々》的成功，稳住了老玩家的军心，并成功吸引了新的粉丝层，挽救了几乎快要失去号召力的“ケロQ”的招牌。如果要说这部破釜沉舟的游戏唯一的失败，我想那只能怪SCA自的又一次爽约——所谓的《素晴らしき日々》思想上的续作《サクラノ诗》，并没有在发售日期上成为《素晴らしき日々》的“续作”。

我裤子都脱了，你就给我看这个
《素晴らしき日々》的强势崛起不仅重新抓住了老粉丝的心，也在不了解ケロQ过往的新生代黄游玩家中建立起了ケロQ的品牌号召力。可以想象，如果在这之后，马上推出SCA自到处鼓吹的“《素晴らしき日々》思想上的续作”——《サクラノ诗》的话，ケロQ・枕的话，先不管游戏质量如何，大赚一笔应该是没有问题的吧。可是，千呼万唤始出来的，却是一款名叫《いきなりあなたに恋している》的废萌游戏。
其实，早在《素晴らしき日々》的初回特典中，就已经附上了这款游戏的草案设定稿（当时还没有公布作品的名字，只是称之为“捆枝りこ最新作”），所以粉丝们对此也并没有感到特别的惊讶。再加上此时的Moon Phase，已经呈现出SCA自+男性画师和藤仓+女性画师的双线体制的趋势，在SCA自班创作《サクラノ诗》的同时，藤仓班制作一款废萌来保证资金的流动本来也无可厚非。但问题在于，这款游戏继承ケロQ的传统一再跳票，发售日从2010年冬一直拖到了2011年7月29日。并且在最初杂志宣传的时候，不知道是不是因为《素晴らしき日々》的成功想利用SCA自的名字促销，这款SCA自只是打下手的游戏居然把SCA自列为主剧本。而这款游戏的品质，却在各方面堪称ケロQ・枕史上最糟糕的一作。于是，《素晴らしき日々》好不容易建立起的品牌（和SCA自个人的）声誉就被这款从标题开始就毫无亮点的渣作毁于一旦。
要说《いきなりあなたに恋している》最大的失败，我觉得应该是SCA自对柚子璃刃这个三流剧本家还没死心。可能SCA自本身对这一作也没有太高的要求，但不得不说柚子璃刃负责的两条线（咏歌、胤）真的可以用惨不忍睹来形容。尽管凉和纺还有一些可圈可点之处，其中凉线的传奇考据风还颇有点《灯穂奇谭》的味道，但也没有出色到足以掩盖柚子璃刃的蹩脚剧本的地步。不过正所谓痛定思痛，这款游戏的差评终于让SCA自下定了裁掉柚子璃刃的决心，使他在下一部作品中转向了引入成名剧本家外注的新策略。
如果说剧本方面因为SCA自没有担当主力还有情可原的话，画面上的巨大退步就是让人出乎预料了。虽然《いきなりあなたに恋している》是ケロQ・枕史上第一部顺应时代潮流采用宽屏的游戏，虽然捆枝りこ的安定和karory的成长使得原画方面还保持着上升的势头，但ケロQ・枕独具一格的ケロ上色却令人惊讶地不翼而飞。对比一下本作和之前作品的上色阵容的话，我们可以发现从《モエかん》以来一直到《素晴らしき日々》都担当上色骨干的NAKAM的名字从职员表上消失了。实际上，前面提到的《素晴らしき日々》初回限定版附赠的《捆枝りこ最新作草案（社外秘）》中的彩图还保留着之前ケロ上色的那种赏心悦目的风格，而正式作品几乎完全推翻了草案的上色，甚至改变了咏歌的各部分的色指定，不由让人怀疑是否与NAKAM的退社有关。《いきなりあなたに恋している》之后的ケロQ・枕的游戏，上色明显要淡了很多，也不像以前那样强调阴影部分的光阴对比，基本上是业界主流的萌系作品的那种上色风格。本来ケロQ・枕的游戏不管剧情质量如何，光靠卖画都能保证一定的销量。而这次的自废武功，直到今天还是老粉丝们心中的痛。非要在这游戏里找个亮点的话，我想也就是那个OP还有点看头吧。不论是movie还是歌曲都独树一帜，SCA自的作词也让人眼前一亮。
如果说以女性阵和藤仓为主导的《いきなりあなたに恋している》还可以理解为两线体制，资金周转需要的话，那么下一作仍然不是《サクラノ诗》的事实，就真的让一个为SCA自说话的人都没有了。可以想象，如果能够实现《素晴らしき日々》和《サクラノ诗》的大作两连发的话，在这个衰退的业界逆势而起的ケロQ・枕很有可能重新回到准一线甚至一线的地位和号召力。可惜，笔速奇慢还不思进取的SCA自眼睁睁地放过了这个机会。如果这段时间他能少推几部黄油，多写几行剧本……那画面太美不敢想啊。当然，SCA自会说他是为了给《サクラノ诗》找参考资料www……SCA自的世界你永远不会懂。

主页上还有这图，我就贴上来了。显然这时候的设定图还是原来的上色风格

全写完之后我会再修改一遍，在后面重新贴一遍。回头看看要修改和补充的东西还是蛮多的。

附录1：关于主要成员的一些八卦
SCA-自：
ケロQ・枕可以说是成也SCA-自，败也SCA-自。如果创业期没有多才多艺的SCA-自特立独行的文风和别具一格的画风，ケロQ可能只是成立就倒闭的众多品牌的一个。虽然SCA-自的画风逐渐泯然众人，但在剧本这方面，有没有他参与，其质量还是有显著的区别的。不管苦等《サクラノ诗》10年的ケロQ老粉丝再怎么对他人身攻击，他们内心深处也明白，他们之所以喜欢这个公司，更多的还是因为被SCA-自的文风所吸引。虽然有些人觉得他的文风像写学术报告，但喜欢这种文风的人也不在少数。而尽管SCA-自本人已经不怎么画原画了，但他在培养画师方面的成就，在业界也堪称首屈一指。不过，多才多艺也并不完全是优点，正因为SCA-自什么都会，所以看到别人的不顺眼就总忍不住插一脚，以至于ケロQ・枕大部分的作品都能在各种不同的职种上看到他的名字。本来就要为社长的管理工作分心的SCA-自在这样一搞，也难怪ケロQ・枕的作品基本没有不延期的了。对于这一点，SCA-自本人也不是没有认识。在《素晴らしき日々》中，他就通过ざくろ之口，对自己的这种行为进行了吐槽。《素晴らしき日々》之后的作品里，SCA-自参与杂七杂八的工作的比例也有所下降，可以认为是他认清了分工的重要性吧。
不过，尽管SCA自是个多才多艺的鬼才，但在管理能力和人格方面却有不少污点，他被这么多粉丝蔑称为渣自，更多的是这方面的原因。有传闻说他自己挥金如土，有钱买宝马却不给员工发工资，很多元老正是因为这一点愤而离去。而关于他枕营业的传闻，则更加日嚣尘上。早在《モエかん》的时代，坊间就流传着SCA-自和成瀬未亜有暧昧关系的传闻。成瀬未亜不仅参与了早期ケロQ・枕的全部作品，还在CM等同人祭上积极参加ケロQ・枕的商业活动，似乎更加证实了这一点。而后来成瀬未亜的逐渐淡出ケロQ・枕关联的游戏和活动，以及同时期SCA-自对狗神煌的破格提拔，则又为后来SCA-自甩了成瀬未亜移情狗神的绯闻提供了土壤。正是这种天才和魔鬼的两面性，让ケロQ・枕的粉丝对SCA-自始终抱着一种又爱又恨的复杂情感。