返场是传统?
以笔者不长不短的看戏生涯来说,少时进剧场演出结束后观众基本站起身就走,很少有目前这种拥到台前大呼小叫的情景。除了纪念演出一般要致意和谢幕,日常营业演出中谢幕并不是必要环节。所谓返场,大多都是在各种演唱会中,艺术家唱完主要唱段以后,再奉献一段短小精悍的曲目,台上台下其乐融融。
笔者真正见到返场大多是在曲艺演出当中。但是,不管现在曲艺演出是什么样,那时候演员返场是观众要单花钱的。比如在天津的鼓曲园子里,唱完正活之后,会有懂行的观众花钱上花篮。上花篮的费用,一部分归为演员的收入,所以实际上是有打赏性质的。为了表示对观众额外支出的尊重,演员会再表演一个小段以示回馈。每个花篮的花销并不高,但必须上双数的。所以有那鸡贼的观众为了多听几段,就每回上俩花篮。返一段再上俩,演员就得继续返。至于是不是很多“两门抱”的观众把这风气带到戏曲演出中还真不好说。虽然现在很多人对戏曲和曲艺的区别没有概念,但能要求返场的至少都是戏迷吧?这点儿基本概念还能理清吧?
翻过来再说演员。有的演员觉得返场是和观众互动,动不动还有说这是传统的。而实际上,传统中演员和观众的互动是在表演中跳出人物设定和观众交流,所谓“攮腋”和“抓哏”是也。返场非但不是传统,连谢幕都是后来才兴起来的。孟小冬、盖叫天不谢幕的轶事网上都有,感兴趣可以搜一下。在没有大幕的年代,演出结束时所有的演员都要下场,即便是《洪洋洞》里杨延昭这样死在台上的角色也要想办法让他自己走下去。故而不会有演员穿着戏服在台上站一排冲观众挥手致意的情景出现,都是到后台脱行头洗脸各回各家了。所以这非但不是传统,反而是逐渐强加的伪传统。
大约京剧(或者说戏曲)的谢幕是从话剧那“捋”过来的,以致于很多新编戏里谢幕是一个重要环节,还要作为演出的一部分来排练。话剧的演出模式笔者不懂,也无权指摘。但谢幕确实是起到了应有的剧场效果,给观众表达对演员的喜爱提供了时间和空间,比旧社会那种人走茶凉的劲头儿好多了。可按照目前这趋势,作为戏曲演员既然已经约定俗成接受了谢幕,是不是假以时日,返场也要作为演出的一部分纳入排练日程,提前安排好写进节目单里?